全本《临川四梦》 传承汤翁旨趣 彰显当代审美

　　全本《临川四梦》中的《邯郸记》剧照。

今年恰逢汤显祖和莎士比亚这两位东西方戏剧大家逝世400周年。前不久，上海昆剧团以汤显祖《临川四梦》完整版世界巡演的大团风范，以老中青五班三代同台的最强阵容，全面展示了汤显祖的伟大成就和上昆出人出戏的重要成果，令人赞叹。连续4晚的观看，愉悦过瘾，也感慨于此次演出的历史价值与现实启发。

其一，全本演出，完整体现。当前能够演出昆曲《牡丹亭》的剧团很多，有实力献演《临川四梦》完整版的院团，上昆恐怕是第一家。我以为，昆曲艺术传承发展到今天，全本演出或者说完整版演出有着特别的意义和时代价值。新时期以来尤其是近年来，昆曲演出似乎再次进入全本时代。昆曲经典剧目在流传中出现从全本到折子戏再到全本的过程，是一个十分有趣的现象。折子戏是原剧的精华，是原剧戏剧性较强、舞台效果较佳的部分，表演也最为灵活自由，从全本到折子戏是一个由冗杂至精粹的过程，也是昆曲表演艺术的创造性发展，昆曲大量剧目是靠折子戏传承下来的。可以说，全本能见经典的全貌，而折子最见经典的“精神”。

当然，究竟是演全本还是演单折，取决于时代和观众。当下全本的再度流行，正是社会和艺术发展的需要。当观众对经典很熟悉，想要撷取精华时，需要折子；当全本已经不为当代人特别是青年人所熟悉时，全本自然又成为当下的需求。《临川四梦》的完整演出，既有利于当代青年观众全面完整地了解汤显祖的艺术，更有利于汤显祖在国际戏剧舞台的传播和影响。

其二，五班三代，传承有序。昆曲传承首先要有代表性传承人。上昆是我国当代最具实力的昆剧团，有过俞振飞这样的领军人物，也有过5位艺术家共同荣获戏曲梅花奖的佳话，近年来还有谷好好、黎安、吴双等青年演员获得梅花奖殊荣。《临川四梦》以老中青五班三代同台的最强阵容，全面展示汤显祖的4部作品，突显了上昆一直以来对传承的胆识和高度重视，也展示了传承的积极成果。

据介绍，作为上昆的保留剧目《牡丹亭》，俞振飞、言慧珠首演于1957年。“俞言版”后来传给了蔡正仁、张洵澎等，再经其言传身教催生了一批批后来者。此次“昆大班”老艺术家蔡正仁、张洵澎、梁谷音，“昆三班”黎安、沈昳丽、余彬，及上昆优秀青年演员罗晨雪，“昆四班”胡维露，“昆五班”张莉、倪徐浩等，老中青三代同台。《邯郸记》原由“昆坛第一老生”计镇华领衔，此次上昆结合学馆制，由计镇华老师亲授，同时特邀上海京剧院的蓝天加盟，和“昆四”“昆五”的老生演员一起推出传承版。《紫钗记》由梅花奖得主黎安和上昆优秀闺门旦沈昳丽联袂主演。《南柯梦记》一直很少演出，遑论完整，这次创排对全剧主要故事和人物做出完整呈现，并全部由“昆五班”一批20岁左右的学员担纲，殊属难得。