原创舞剧揭幕东艺新演出季 “生旦净丑”与“梅兰芳”共舞

　　原创舞剧《梅兰芳》独辟蹊径

晨报记者　殷茵

　　在交响名团云集、话剧大戏不断的2015/16演出季中，为何挑中原创舞剧《梅兰芳》作为揭幕大戏？东艺总经理林宏鸣用了四个字概括这一次的选择——“义无反顾”，“在选择开幕演出的时候，我们有过话剧、京剧、歌剧的考虑，了解到舞剧《梅兰芳》以后，我们义无反顾。可以说这是一个大胆成功的探索，是不可多得的民族舞剧力作”。
　　一出舞剧如何跳出国粹之魂？昨日，该剧导演罗怡春与编导杨威在发布会上揭开《梅兰芳》面纱。

　　不说生平，只讲态度

　　在梅兰芳诞辰120周年之际，用舞蹈向这位京剧艺术大师致意，是辽宁歌舞团创作新版舞剧《梅兰芳》的初衷。主创团队透露，最初的剧本想法很单纯，侧重梅兰芳的生平叙事，将他的人生划分为“抗战前的戏剧革新”、“抗战中的蓄须明志”、“战后的新生”三个阶段，尽管这样的剧情安排跳出了电影的儿女情仇，但舞剧在叙事表达上相对于戏剧、戏曲以及电影有先天劣势。空政文工团编导杨威读过剧本后，立即意识到不改不行，于是，主创们几易剧本，终于寻到了解决的办法——以舞蹈之形写京剧之神，不把梅兰芳的生平事无巨细地搬上舞台，而是尽量简化情节；　不设置明显的人物冲突，而是将梅兰芳的自我矛盾构成戏剧冲突。可以说，这是一部“印象派”的舞剧。
　　罗怡春则在采访中透露，“舞剧是用肢体来展现美感的，它是一种写意而不是叙事的艺术，所以，应该通过意境展示其中最美的东西”。杨威也表示：“我们不是用舞蹈表现京剧、表现梅兰芳演京剧、讲述梅兰芳生平，探索舞剧《梅兰芳》的过程就是一步一步不断放下的过程。如何架构这部舞剧框架，我们最后找到的是表现梅兰芳的艺术态度。”

　　生旦净丑，以形塑韵

　　在很多人看来，用身段来表现京剧题材并非易事，而舞剧《梅兰芳》却打破了人们头脑里的这些条条框框，通过“生、旦、净、丑”四个角色囊括了京剧所有人物，他们是梅兰芳身边最近的四个“人”，陪伴着他，与他共舞——老生代表沉稳，净代表激情活力，旦代表舞台上的梅兰芳，丑则代表人性的犹豫和胆怯。杨威告诉记者：“我们最初设想应该有几个人陪着梅兰芳，他们就像他心里的魂一样，也许是戏迷，也许是角色，总之这些人应该代表京剧的定位。后来我们找到“生旦净丑”这个概念，我觉得，我要的答案找到了。”