昆曲《白蛇传》：讲述一个人性美的故事

昨晚，江苏省苏州昆剧院《白蛇传》在该院中国昆曲剧院内进行了公演，并同时接受江苏省文化厅舞台艺术重点投入剧目验收考核。从2013年9月剧组成立算起，昆曲《白蛇传》历经年余，已渐入佳境。

昆曲《白蛇传》由江苏省文化厅和苏州市文广新局共同出品，江苏省苏州昆剧院具体组织实施担纲制作和演出。出任该剧艺术总监的汪世瑜表示：“《白蛇传》是家喻户晓的故事，中国人对白娘子这个人物非常了解，有经典版的如田汉的京剧《白蛇传》，得到了世人肯定；也有如越剧、地方戏的通俗版《白蛇传》，也是观众喜闻乐见的；还有如昆剧、赣剧传统版，这些地方剧种对这个故事的不断搬演，很好地证明了人们对《白蛇传》的喜爱与欣赏。”

耳熟能详的故事如何才能讲出不同的趣味来？苏昆组织了专家学者进行了充分论证，并结合剧院实际和昆曲传承、保护、抢救的需要，确定了以昆曲传承为核心，以打造具有苏昆特色的《白蛇传》为努力方向，以培养青年演员为目标，实现新人新戏新呈现的创作原则。为此，苏昆聘请了著名昆曲艺术家汪世瑜担任艺术总监。在艺术总监的艺术把握下确定了主创团队。经汪世瑜推荐，浙江艺术学院俞珍珠担任苏昆《白蛇传》的导演，经验丰富的俞珍珠曾担任包括越剧、锡剧等多个剧种《白蛇传》的导演，对该剧目有非常深入的了解和研究。

北方昆曲剧院编剧王焱担任编剧，著名昆曲艺术家张继青、马佩玲任艺术指导，周友良任作曲。

“苏昆这个版本的《白蛇传》应该追求典雅，淡化矛盾，写出人性，讲究神韵，既能反映昆曲又能够跟现代接轨，把现代人的审美跟现代人的理念以及现代人对待民间神话故事的态度呈现出来。舞台演出应该将民间故事《白蛇传》加以升华，根本一点就是要体现剧中人的神、质、韵。”以此立意为基础，昆曲《白蛇传》以“游湖、结亲、说许、惊变、盗草、上山、水斗、下山、断桥、合钵”十场戏把白娘子、许仙、法海在人、神、妖之间的法理情仇进行了铺陈。

永恒的爱情是人们津津乐道的话题，可以面对却无法解决的冲突把剧中人置放在一个逼仄的空间里，舞台上昆笛悠悠，衣衫飘飘，一次次的纠结与磨折，把问题抛向了剧场中的每一个人，是境遇不同、心态殊异的观众与演员代代传承，讲述了各自的《白蛇传》，而真实存在的“雷峰塔古塔废墟”更加放大了这段爱情故事的悲壮意味。（首席记者 李婷）

（摘自 《苏州晚报》）