北京市曲剧团带观众重温老舍经典

自1984年北京市曲剧团独立运营至今已有30周年。今日，北京市曲剧团成立30周年纪念演出活动新闻发布会在京召开。会上，北京市曲剧团相关负责人介绍，北京市曲剧团将在10月份连续上演4部看家大戏，让观众重温老北京曲剧风韵。

四部大戏看点连连

据了解，从10月16日至10月24日，《茶馆》、《骆驼祥子》、《正红旗下》、《四世同堂》等4部老舍先生经典剧目将在天桥剧场展演。北京市曲剧团艺术室副主任顾伯岳介绍，这4部戏可谓看点十足。

据了解，《茶馆》将于10月16日到18日上演三场，《骆驼祥子》在19日至20日上演两场，《正红旗下》将在21日至22日上演两场，而《四世同堂》则在23日到24日上演两场。

“上一次演出《茶馆》，还是5年前的事。这次重新排练这部戏，是希望能够将那种老北京的感觉重新带给观众。”顾伯岳向记者透露，这部戏中的演员有15位都是30年前北京市曲剧团首演《茶馆》的老戏骨，他们在戏中的角色依旧未变。

据了解，其中年龄最大的演员是在《茶馆》中饰演庞太监的表演艺术家王皓，今年已经年过古稀。因领衔出演《茶馆》而获得梅花奖的国家一级演员张绍荣，此次仍将领衔饰演王利发。

《骆驼祥子》则与此前演出的有所不同。顾伯岳介绍，北京市曲剧团今年对《骆驼祥子》这部戏进一步修改加工，不仅将虎妞这一角色，更加贴近原著中 “又丑有老的变态女人”形象，还增加了小福子的戏份。在核心的音乐唱腔方面就进行了进一步创新。例如，在出卖恩人曹先生前，已经彻底堕落的祥子有一个唱段。为了能够准确阐释人物内心，这个唱段改变以往大起大落的唱腔风格，转而以祥子灵魂独白式的唱腔演绎，使得人物性格更加鲜明。让整部戏更能够贴近老舍先生创作本意。

此外，《四世同堂》则沿用年轻主演阵容，重排导演王翼表示，将更加贴近原著的本意，体现老舍先生的大爱精神。重排版在细节构思上也更加丰富，能够更好地表现剧中的人物形象。而改编自老舍自传体小说的《正红旗下》，则保留了老舍原作的特色，浓郁的京味在喜剧的场景中传递出历史的悲凉感，以爱恨交织的方式写出了没落的悲哀和深刻的文化意味。

《北京小曲集》传承老味北京

在此次北京市曲剧团成立30周年纪念演出活动发布会上，除了4部大戏夺人眼球之外，北京市曲剧团还推出《良曲俊存•赵俊良北京小曲集》CD光盘，将在上述4部大戏开场同时向观众出售。

“《小曲集》中汇聚的都是濒临失传、却又是北京曲剧音乐来源素材的曲子。”顾伯岳向记者表示，该专辑是由北京市曲剧团老艺术家赵俊良、许吉星（三弦）二位老师合作，对20段传统北京小曲进行了录音。

赵俊良、许吉星两位老师都是从上世纪五十年代北京曲剧的雏形阶段，就投身于这个剧种建设、发展、传承的事业中，是第一代北京曲剧工作者，也是北京曲剧功勋卓著的老艺术家。他们博闻强记，对北京曲艺中的杂曲、小调、曲牌有着精深的研究。由他们传承的北京小曲，兼有资料价值和欣赏价值，对非物质文化遗产挖掘、保护有着重要的意义。专辑收录了赵俊良先生演唱的传统北京时调小曲19段，并附拉大片1段。这批录音大部分录制于1988年、1989年，是作为抢救濒危曲艺声响资料而发掘录制的。

顾伯岳回忆道，赵俊良老师已于今年3月份辞世，但在人生最后的日子里，一直在亲自筹划小曲集的出版工作，包括曲目的选定、剪辑、编排，文字、图片的审校等，并于仙逝前四天最终审定通过了录音小样及唱词文稿，并为专集定名《良曲俊存》。

“可喜的是，如今俊良老师的遗音已然永驻，这套北京小曲集定能再次为北京曲艺、北京曲剧、民俗文化及非物质文化遗产贡献出有高度价值的艺术资料。这是俊良老师最后留给后人的可贵财富。”顾伯岳说道。

“这是北京时调小曲第一次经过系统整理而结集出版，填补了北京民间传统口头唱曲艺术的一个空白。”顾伯岳介绍，虽然北京小曲的音乐元素曾被北京曲剧及其它曲艺曲种吸收，但北京小曲的原始形态，却自上世纪四十年代起便逐渐走向了衰落。特别是随着弹奏体系方法的失传，北京时调小曲时至今日已沦为绝学，虽偶有零散曲目得以继承演出，而作为一大体系的时调小曲总体已面临全面绝迹。

据了解，北京曲剧的历史虽然只有短短的60余年，但它的音乐渊源可追溯到清代兴起的单弦牌子曲、大鼓、时调小曲等。特别是单弦和时调小曲，为北京曲剧留下了百余种历史悠久的曲调和音乐。这些音乐素材是北京曲剧一笔珍贵的艺术遗产与财富。北京时调小曲来源于民歌俗曲，其曲调风格与民歌、单弦曲牌互有交叉而韵味不同，有别于纯粹的北京民歌音乐，而成为一种以舞台表演为主的说唱样式，形成曲艺体系中的小曲这一大类。北京曲剧自形成时期，除了以单弦牌子曲为音乐主体之外，也大量吸纳北京小曲的音乐素材，如现在剧目仍常用的曲牌【百忍图】【绣麒麟】【小放牛】【打新春】【照花台】等，实皆出于北京时调小曲。

纪念是为了更好地传承

“这次建团30周年的纪念，也是为了更好地传承。”顾伯岳笑着说，无论是展演的剧目，还是出版的《小曲集》，传承意味十分浓郁。

顾伯岳举例道，此次《茶馆》的演员中除了老戏骨，也有不少2012年才毕业的年轻演员，“这部戏可以说就是老人带新人的传承戏码。”他坦言，此前5年，由于老演员退休、新演员青黄不接，导致需要众多演员参与的《茶馆》被迫暂停演出。

顾伯岳说，首批《茶馆》的表演者都已经老去，有的也已经仙逝。“但这部戏不能没有人演出，此次重启《茶馆》，同样是为了传承，让这部戏后继有人。”

而《良曲俊存•赵俊良北京小曲集》的出版，同样也是对传承的考虑。著名学者舒乙认为，这张专辑不仅挽救了一种行将灭亡的古老曲种，使其得以传承借鉴下去；也集中了20种曲子，数量巨大，有集大成的规模；同时这也是一种音乐的实录，有着声音层面的非物质文化遗产的艺术文物价值。

有业内人士评论道，这部专辑既能够推广北京曲剧艺术，培养北京曲剧观众，对北京小曲的源流、格律、音乐进行进一步梳理，为北京曲剧音乐的创作和研究提供学术素材，同时也是对北京曲剧老艺术家一生成就的总结与嘉奖，并能使北京时调小曲这一久已绝迹的优秀民族艺术得以永久保存，丰富首都文艺舞台，为北京的特色文化做出贡献。“这是北京民俗艺术界的一件喜事，是挖掘和保护非物质文化遗产的又一重要贡献，也是北京市曲剧团抢救老艺术家资料工作的一个重要成果。”