聚焦当代成沪上民营院团的自觉选择

4月2日晚，2019上海市优秀民营院团展演在上海市金山区文化馆拉开帷幕。担纲开幕大戏的是不久前荣获“白玉兰戏剧奖”3个奖项提名的原创话剧《生命行歌》。该剧聚焦临终关怀，并凭借上海上艺戏剧社演员的精彩演绎获得不俗口碑。接下来，16台入围节目40场演出将在1个多月里，为观众集中展示上海民营院团的艺术风采。

近年来，上海民营院团的市场道路正越走越宽，这既得益于政策的有效扶持，也离不开各院团的自身努力。据统计，目前上海注册的民营院团数量超过300家，年演出量超过1万场，在演出场次和市场营收方面约占全市份额的65%。“民营院团真不愧上海演出市场的半壁江山。”上海市演出行业协会会长韦芝说。

优秀的原创剧目是民营院团的立身之本。记者在采访中发现，创作演出聚焦当代生活的作品已成为上海民营院团的自觉选择。展演中的现实主义和革命历史题材剧目约占2/3，如话剧《漫长的告白》描摹了上世纪80年代大学生的成长心路；话剧《小世界》讲述了上海理发店的变化；沪剧《啊，母亲》《心归何处》和滑稽戏《孝看人间》都聚焦新时期的亲子关系；音乐剧《乡愁》则围绕海峡两岸一张船票，展开了两个家庭三个世代的情感历程。此外，影视剧演员万茜转战舞台剧的处女作《默默》、昆曲名角儿张军领衔的园林版昆曲《牡丹亭》、上海开心麻花团队的首部原创喜剧《皇帝的新娘》等也亮点纷呈。“主旋律题材与多元题材相结合，从不同角度满足了不同层次观众的需求，成为上海民营院团的创作主流。”上海戏剧学院原院长荣广润教授评价。

展演中还出现了不少百姓喜闻乐见的喜剧、海派滑稽戏、传统戏曲等艺术类型。如上海馨忆民族室内乐团把二十四节气编排成民族室内乐，并巧妙融入评弹、京剧等传统戏曲元素，让农耕文明有了与现代社会的接触点；小韦伯儿童音乐剧团结合中小学“课本剧”，把《鸡毛信》的故事重新构思，寓教于乐。

样式丰富的小节目专场是近年来展演的经典板块，也是观众期盼的一个亮点。今年展演的音舞节目综合专场有交响合唱《母亲河·黄浦江》、打击乐《办公室的故事》、舞蹈《蝶恋花》等原创作品，形式丰富，深受观众好评。

秉承以人民为中心的创作理念，主办方一直鼓励民营院团无论是大戏还是小节目，都要努力把髙质量的剧（节）目送到社区、学校、乡村，同时一定要反复演出，增加场次，根据观众意见修改锤炼。这既符合民营院团的发展思路，也是院团取得社会效益和经济效益双丰收的有效途径。

本届展演的演出场地除市中心的主要剧场之外，浦东、闵行、金山的剧场也成为展演的主剧场，不仅扩大了展演的影响力，也增强了观众对展演的知晓度和参与度。许多民营院团在选择演出场所时首先考虑的是剧目与目标观众如何吻合。比如沪剧大都安排在戏迷集聚的郊县剧场，儿童剧则安排在小伙伴剧场；昆曲《牡丹亭》在朱家角课植园内演出，为剧情更增添了几分江南韵味。据悉，园林版昆曲《牡丹亭》网上开票数小时即告售罄，另一部演出票被秒光的是人气演员郑云龙主演的话剧《漫长的告白》。

正如此次展演开始前，韦芝带领专家团队对全市民营院团进行调查摸底时所说：“对标打响上海文化品牌建设的战略任务，正日益成为上海民营院团的创作自觉。”（记者 洪伟成）

（摘自 《中国艺术报》）